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lunes, 30 de marzo de 2015

THE CAR (Leonard Rosenman)



THE CAR (1977)
Music Composed And Conducted By
LEONARD ROSENMAN














Tracklist :


01. The Car (Main Title) (2:30)
02. Cyclist Killed (2:35)
03. John Killed (0:47)
04. Dead Girl Found (2:03)
05. Sheriff Killed (1:11)
06. Pete Found (1:38)
07. Eerie Car – Bridge (0:23)
08. Run (3:00)
09. Ray’s Pursuit (3:52)
10. Barrel Roll (1:41)
11. Strong Spirits (2:37)
12. Chase – Part 1 (3:25)
13. Chase – Parts 2 & 3 (4:39)
14. Apparition (0:38)
15. The Car (End Title) (0:41)
16. The Car (End Credits) (1:42)
17. Apparition – Revised No. 1 (0:30)
18. Apparition – Revised No. 2 (0:35)
19. Apparition – Revised No. 3 (0:27)
20. Semper Fidelis (John Philip Sousa) w/Parade Overlay (2:38)
21. The Car (E.C.) Wild Chime (0:19)
22. William Tell – Pastorale (Gioachino Rossini) (0:27)
23. Universal Promo – The Car Version No. 1 (0:22)
24. Universal Promo – The Car Version No. 2 (0:24)
25. Universal Promo – The Car Version No. 3 (0:24)
26. Universal Promo – The Car Version No. 4 (0:24)

Magistral banda sonora que muchos aficionados llevábamos esperando desde que vimos este film en nuestra infancia...Se trata de la banda sonora del film compuesta por Leonard Rosenman para el film "Asesino Invisible" (The Car, 1977 -Elliott Silverstein)

El film, un pequeño clásico del cine fantástico de los años setenta, visto en la actualidad es tan irregular en su conjunto y resultado como fascinante en sus logros parciales. En el fondo estamos ante una variante de "Tiburón" substituyendo el escualo por un coche de aspecto animalesco que ataca a todas las personas que se le ponen por delante. Rodado con eficacia por Elliott Silvestein al film le falla un guión que no sabe sacar la punta a las posibilidades de la historia optando por la solución más sencilla y aun así no se pueden olvidar algunos momentos-secuencias particularmente memorables gracias a la grandiosa fotografía de Gerald Hirschfield y su inspiradisima banda sonora.

Este CD es de obligada compra para los admiradores del estilo más vanguardista del creador de "Viaje Alucinante", y un compendio de todos sus ticks (su pirámide tonal evidentemente que aparece en muchísimos cortes) y su estilo definidisimo.

El compacto ya se abre con un tema que define el tono global "Main Title" un acorde de disonancias orquestales a las cuales se va sumando el leitmotiv (el "Dies Irae" medieval que el maestro reutiliza varias veces en todo el trabajo) en una conjunción de imagen y sonido sublime (esta melodía acompaña un gran plano general del desierto por el que avanza en la lejanía el satánico coche). Toda la composición utiliza fuertes bloques de disonancias, atonalidades y ostinatos orquestales ("Ciclyst Killed", "Sheriff Killed") brutales y potentísimos, dejando muy poco espacio para temas reposados ("Pete Found", "Dead Girl Found") , incluso el músico se permite el lujo de crear cortes alternativos excelentes ("Apparition Revised, 1, 2. y 3") aunque en esta sinfonía vanguardista del horror probablemente los cortes más espectaculares y potentes son "Chase Part 1" y "Chase Part 2" donde además escuchamos bloques de música de acción sin respiro y motivos orquestales, ritmos y disonancias que el maestro luego retomaría en bandas sonoras posteriores -por ejemplo "Robocop 2" o "Star Trek IV"-

Añadamos como guinda una serie de cortes finales más convencionales (piezas más melódicas) -la música para los trailers de la Universal- en una serie de maravillas tituladas " Universal Promo – The Car Version" y acabaremos concluyendo que estamos ante para mi gusto una de sus obras más emblemáticas en la que está todo lo que muchos amamos de su personalidad y todo lo que otros odian de este maestro, puro Leonard Rosenman en su salsa.

lunes, 16 de marzo de 2015

COMIN AT YA (Carlo Savina)

COMIN´ AT YA (1982)
Music Composed And Conducted By
CARLO SAVINA
















Tracklist :
1. Full in the sun (01:52)
2. Loving a girl like you (04:17)
3. Before your soul (02:46)
4. Broken dreams (02:18)
5. Daring danger (01:52)
6. A green wound (03:15)
7. Carried away (04:08)
8. Peaceful memories (01:49)
9. Gloomy shadows (02:10)
10. My wrong side (02:04)
11. Challenge to death (03:18)
12. The Grassland (02:21)
(1-12 the conceived but never released 33rpm LP album)
13. Love and nostalgy (02:11)
14. Scottish cow-boy (00:56)
15. Enemies in the dark (02:02)
16. Lonely guitar (01:19)
17. To the border (01:22)
18. Horse riders (01:38)
19. In the cantina (00:56)
20. Daring danger (version 2) (01:51)
21. Comin' at ya (05:05)
(13-21 the supplementary material)


Primera entrada en este blog dedicada al gran Carlo Savina (1919-2002), este compositor italiano fue desde la década de los cincuenta hasta finales de los ochenta toda una referencia en su país, componiendo muchísimas bandas sonoras para film de todo género, además de un prestigioso director de orquesta que trabajó dirigiendo obras de otros maestros tales como Miklos Rozsa, Nino Rota o Phillipe Sarde.


En los últimos años se ha asistido a afortunada revalorización de su trabajo como compositor, así como a la edición de muchos títulos que permanecían inéditos y que ahora permiten re-situar mejor su figura entre los maestros aparecidos en aquellos años dorados de la banda sonora italiana.


Nada mejor que empezar con una obra compuesta por el maestro como homenaje particular al Western Europeo que había hecho furor en la década de los sesenta. Se trata de "Comin At Ya" (creo que en nuestro país se llamó "Yendo hacia Ti") un film en formato tridimensional dirigido por Ferdinando Baldi en 1982, protagonizado -es un decir- por Tony Anthony, Victoria Abril y Ricardo Palacios entre otros...Y cuyo éxito en los EEUU sería el pistoletazo de salida a la ola de títulos tridimensionales que asolaría las pantallas en los dos siguientes años (el mismo equipo repetiría la formula con "El Tesoro de las Cuatro Coronas" en 1983 aunque cambiando a Carlo Savina por Ennio Morricone)


El disco que recoge la banda sonora fue editado hace unos años y es un compacto imprescindible...Savina crea una banda sonora que recoge la atmósfera del mejor sonido spaghetti western sesentero (la armónica que introduce el maravilloso leitmotiv de "Full In The Sun" o bien en "The Grassland") y le añade un poso orquestal muy potente...Hay temas de guitarra sentimentales de gran calidad ("Before Your Soul", "My Wrong Side", "Lonely Guitar"), un tema de amor sencillamente mayestático, en una versión cantada por voz femenina ("Loving A Girl Like You", "Love And Nostalgy") un tema que por cierto es idéntico a uno compuesto por Savina años antes para el film "L´Assasino ha riservato nove Poltrone" aunque en aquel la versión era totalmente Pop. Todo el trabajo gira en torno a este y al leitmotiv principal ya citado, destacando especialmente el glorioso corte "Carried Away" (que en el film aparecía como una especie de epilogo en el que se volvían a repetir todas las escenas con efectos tridimensionales más espectaculares) y que me parece una de las piezas más poderosas y épicas que he escuchado nunca. Añadamos cortes de contenido dramático y tensión excelentes tales como "Darin Danger" o "Gloomy Shadows" y lo dicho, estamos ante una banda sonora genial, homenaje al género y que acaba siendo un festival melódico, obra maestra maravillosa con la que espero algunos descubra las virtudes de este gran compositor.

sábado, 7 de marzo de 2015

ESCAPE FROM THE PLANET OF THE APES (Jerry Goldsmith)

ESCAPE FROM THE PLANET OF THE APES (1971)
Music Composed And Conducted By
JERRY GOLDSMITH








Tracklist:

01 Main Title (02:32)
02 The Zoo (01:09)
03 The Gorilla Attack (00:56)
04 I Like You (01:05)
05 Shopping Spree (02:22)
06 A Little History (01:23)
07 Interrogation (03:18)
08 Labor Pains (01:05)
09 Breakout (00:37)
10 The Labor Continues (03:54)
11 The Hitchhiker (01:06)
12 Mother And Child (03:52)
13 The Hunt (04:08)
14 Final Chapter And End Credits (01:42)


Tras unos meses recuperando otras bandas sonoras, seguimos en esta ocasión con el repaso a las cinco bandas sonoras pertenecientes a la saga de "El Planeta de los Simios". En esta ocasión toca turno al tercer film "Huída del Planeta de Los Simios" que contó de nuevo con un trabajo musical de Jerry Goldsmith. El film fue una clara apuesta de Fox para sacar tajada del éxito de la saga, apostando por la versión barata (y opuesta) a la primera. Poner a los simios en el mundo de los humanos, una vuelta de tuerca en la saga y el reinicio de la misma a partir de una premisa interesante -pero que no acaba de estar bien desarrollada- por el guionista Paul Dehn. Le sobran los toques de comedia en su primera mitad y el retrato algo superficial de la "adaptación" de los protagonistas al nuevo mundo, eso si tiene un tercio final mucho más oscuro y pesimista con el que remontan bastante y deja buen sabor de boca...Y por supuesto las míticas y entrañables encarnaciones simiescas de Roddy McDowall Y Kim Hunter. La música del maestro Goldsmith abandona totalmente el concepto de su primera y legendaria aportación a la serie y cambia hacia un tono mucho más desenfadado, con toques bufos y también elementos dramáticos.  Estamos ante un excelente trabajo que en el film queda -como siempre- perfecto.
El CD se abre con una amenazadora introducción que desemboca en el leitmotiv principal, una larga melodía de aire intriga, que el compositor mejora con una orquestación exuberante que incluye sitar, percusiones étnicas variadas y guitarra eléctrica ("Main Title") este tono con aire cómico se mantiene en cortes tales como "The Zoo" o "Shoping Spree"....Y conforme la trama se vuelve más pesimista y oscura, surgen los cortes donde el maestro compone piezas a medio camino de lo dramático y sus bloques tensos para thrillers ("Breakout", "The Hunt") , especialmente memorable en el corte que cierra el disco "Final Chapter And End Credits" donde se narra la muerte de Zira y Cornelius en el barco abandonado y que además cierra con una desoladora pieza interpretada por flauta. Ideal forma de cerrar una bso que nunca estuvo bien considerada por algunos aficionados (porque siempre se la compara con el primer film) pero que demuestra la endiablada inspiración y la personalidad genial de su autor.