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viernes, 31 de julio de 2015

THE DEVIL RIDES OUT: THE FILM MUSIC OF JAMES BERNARD (James Bernard)

THE DEVIL RIDES OUT:
The Film Music Of James Bernard

Music composed By 
JAMES BERNARD
Conducted By 
KENNETH ALWYN







Tracklist :

1 Vampire Rhapsody 7:02
2 Ayesha - She Who Must Be Obeyed 4:17
3 Desert Quest & Bedouin Attack 4:02
4 In The Kingdom Of She - Processional 2:44
5 In The Kingdom Of She - The Cruelty Of She 1:24
6 The Eternal Flame & The Destruction Of She 4:59
7 Christina 6:51
8 The Power Of Evil 2:02
9 Invocation To The Devil/Dance Frenzy
9 Incarnation - The Goat Of Mendes 7:07
10 Awakening And Absolution 4:25
11 Love Theme 5:22
12 Introduction & Death Of The Monster (The Quartermass Experiment) 3:57
12 Radiation & Requiem (X - The Unknown) 4:39
12 Defeat Of The Aliens (Quartermass II) 3:02
12 Finale (Quartermass II) 2:05

Hace unas semanas el mundo del fantástico quedaba muy triste con la desaparición de una de sus últimas figuras legendarias: El gran Christopher Lee. Esta entrada sirva pues como homenaje a tan querido actor y emblemática personalidad, al que en muchas ocasiones acompañaron melodías inolvidables del compositor británico James Bernard.


Esta es una recopilación -excelentemente regrabada por Kenneth Alwyn, en la que corte a corte se demuestra que el músico, además de un estilo marcadísimo,  tenía una increíble habilidad-comprensión de los requisitos en la escritura para películas de terror y fantasía...Y para prueba esta joya discográfica.


Se abre el compacto con una suite sublime titulada "Vampire Rhapsody", con Paul Bateman de solista, una pieza concertística para piano compuesta para el film "The Kiss Of The Vampire" que puede rivalizar en belleza y ejecución con otras piezas clásicas como el "Warsaw Concerto" (Richard Addinsell) o similares.

 Le sigue una suite orquestal maravillosa (en cinco cortes) para la aventura fantástica de "She"( "La Diosa Del Fuego" (1965) en España), donde la música es por un lado sensual, misteriosa (como el personaje de "Ella" que encarna Ursula Andress) y a la vez con toque épico (atención al corte  "Desert Quest & Bedouin Attack" con una marcha que describe el viaje por las dunas inolvidable en el film de Robert Day), en una de las pocas oportunidades que tuvo el compositor de hacer música más aventurera y algo alejada del ámbito terrorífico.

"The Devil Rides Out" ("La Batalla de Satán" en España) es la suite de corte que da título al álbum, se trata de un excelente film de satanismo en el que por una vez Christopher Lee encarnaba al héroe enfrentado a un malvado llamado Mocata que interpretaba Charles Gray. Los cortes presentados aquí recuerdan en su fuerza, potencia y orquestación a las composiciones más clásicas de Bernard, especialmente para sus films de vampiros. Son bloques muy poderosos como el clásico leitmotiv que abre el film ("The Power Of Evil")

Para finalizar y cerrando este maravilloso compacto se presenta una suite muy bien grabada y recreada, de sus temas tensos, minimalistas -quasi Herrmannianos- creados para los tres inolvidables films en colaboración con Nigel Kneale en los que colaboró: El Tema principal de "El Experimento del Dr. Quatermass", un bloque dedicado a "X The Unknown" y finalmente dos cortes sublimes de "Quatermass II".  Una regrabación maravillosa, hecha con cariño, respeto y amor por el compositor más emblemático de la productora Hammer Films en sus 25 años de éxito.



sábado, 18 de julio de 2015

CONQUEST OF THE PLANET OF THE APES (Tom Scott) / BATTLE FOR THE PLANET OF THE APES (Leonard Rosenman)

CONQUEST OF THE PLANET OF THE APES (1972)
Music Composed And Conducted By 
TOM SCOTT

BATTLE FOR THE PLANET OF TEH APES (1973)

Music Composed And Conducted By
LEONARD ROSENMAN



Tracklist:

CONQUEST OF THE PLANET OF THE APES
01 Main Title (Conquest) (04:00)
02 Ape Servitude (02:35)
03 1991 Restaurant (01:14)
04 Caeser Sneaks Off (01:21)
05 Caeser's Plan (01:14)
06 Subjugation Soul (01:20)
07 Simian Servant School (03:19)
08 Ape Auction / Armando Dies (03:30)
09 Civil Disobedience (02:25)
10 Caeser Speaks (01:49)
11 Electrocution (01:40)
12 The King Is Dead (01:34)
13 Ape Revolt Begins (05:07)
14 Revolution (07:11)


BATTLE FOR THE PLANET OF THE APES
15 Main Title (Battle) (03:45) *
16 Teacher Teacher (01:37) *
17 Caeser Departs (00:54) *
18 March To The Dead City (04:08) *
19 Discovery (01:13) *
20 Mutants Move Out (03:49) *
21 Through The Binoculars (01:25) *
22 Ricky's Theme (02:17) *
23 Ape Harms Ape (01:41) *
24 Mutants March (00:42) *
25 Vigil To Mutants (03:04) *
26 Not A Tree Standing (02:18) *
27 The Battle (02:34) *
28 Fight Like Apes (00:58) *
29 Kolp Gets It (00:45) *
30 Ape Has Killed Ape (01:58) *
31 Only The Dead (01:04) *
32 Main Title (Television Series) (01:13) **


Rematando ya la serie de análisis que he ido haciendo a la saga Simiesca a lo largo del blog esta vez cerramos con el CD editado por FSM ya hace unos años que contiene las dos bandas sonoras compuestas para el penúltimo ("La Rebelión e los Simios") y último ("Batalla Por el Planeta de los Simios") títulos de las películas originales.

La elección para la cuarta película de Tom Scott (1948) es toda una sorpresa y para ser el trabajo de un primerizo llama poderosamente la atención lo logrado de esta partitura. En aquellos años Scott era básicamente (es) un reputado saxofonista y compositor, que en aquellos tiempos quería trabajar en cine y TV. Nació en Los Ángeles (California) y al ser hijo del compositor cinematográfico Nathan Scott, tuvo la oportunidad de familiarizarse con el medio. En esos años trabajaba en la famosisima serie The Streets of San Francisco (el Main Theme y buena parte de la música incidental de los capítulos es suya) con lo que supongo que los productores de la saga buscaron a un compositor joven y atrevido (también más económico) que le diera un toque más urbano y violento a la trama del una muy reivindicable cuarta entrega, aquí ya convertida en un serial simpatiquísimo y que seguía dando la vuelta -gracias a un ingenioso guión de Paul Dehn- a todo el entramado del genial film inicial. 

Irregular en su desarrollo, algo esquemática, pero rodada con una factura técnica estupenda (la media hora final, con su batalla campal tiene una fotografía nocturna de Bruce Surtess maravillosa). Muy bien interpretada por Roddy McDowall , el director Thompson rueda la acción con fuerza, sabe sacar oro de un presupuesto limitado y un ingenioso diseño de producción que aprovecha al máximo un decorado real. La música de Scott es prodigiosamente violenta también, agresiva y muy trabajada...Mantienen referencias y ecos de Jerry Goldsmith y ya desde el principio -en el que una melodía de corte casi cómico y percusiones marca el tono- ("Main Title-Conquest") se muestra como una bso que evoluciona desde lo cómico ("Simian Servant School") , también los temas de aire rock duro ("Subjugation Soul"), mçuisca de aire jazzy ligero ("1991 Restaurant")hasta temas durisimos y muy trabajados a nivel orquestal  como "Ape Revolt Begins" o el extraordinario "Revolution". Un ejemplo de como este -jóven compositor- se empleó a fondo con la oportunidad que le dieron.

"Batalla Por El Planeta de Los Simios" era ya el Capítulo final de la saga simiesca, de una mediocridad absoluta y muy por debajo de las anteriores. Dos son los factores que perjudicaban el film: El cambio de guionistas (del pesimista Paul Dehn a los infantiles William & Joyce Corrington) y un doloroso recorte presupuestario que lo convertía en un intento desesperado de aparentar más de lo que fue. Thompson lo intentaba especialmente en "La Batalla", jugando con el montaje sincopado, los encuadres y un excelente comentario musical de Leonard Rosenman...Pero el aspecto del film lo acercaba mucho a un Telefilm...Que es donde desembocaría seguidamente todo el conjunto.

 Si nos centramos en la BSO, el trabajo de Rosenman sigue los patrones de su anterior trabajo para "Regreso Al Planeta De Los Simios": Su gusto por el experimentalismo y la atonalidad, aunque aquí todo tiene un aire mucho más agresivo y militar, bélico incluso, solo hay que escuchar el memorable título principal: "Main Title: Battle" que recuerda a otras obras del maestro como "Hell is For Heroes"...No es tan buena como su primera aportación, apunta incluso algún momento tonal ("Ricky´s Theme") pero en su parte final ofrece bloques extraordinarios como "The Battle", "Fight Like Apes" o bien "Ape has Killed Apes".

El disco finalmente se cierra con la sorpresiva inclusión del tema principal de la subsiguiente serie de TV, compuesto por Lalo Schifrin. Cerrando una saga de 5 películas que contaron con variados, notables y extraordinarios trabajos musicales

viernes, 3 de julio de 2015

LOST THEMES (John Carpenter)

LOST THEMES (2015)
Music Composed And Performed By
JOHN CARPENTER













Tracklist :

Vortex 4:44
Obsidian 8:24
Fallen 4:44
Domain 6:33
Mystery 4:35
Abyss 6:06
Wraith 4:30
Purgatory 4:38
Night 3:38

Primera entrada en este blog del legendario John Carpenter (1947)...Y he decidido no hablar de alguna de sus bandas sonoras clásicas , sino centrarme en una novedad discográfica aparecida hace unos meses y que nos devuelve al maestro en su faceta de músico (ya que por desgracia parece que no tiene de proyectos cinematográficos en el momento), en este caso en un álbum instrumental que contiene algo así como la banda sonora de una película (o de varias) que no existe todavía. 

John Carpenter ha sido responsable de una notable filmografía como director/compositor con títulos clásicos como "Asalto En La Comisaría del Distrito 13" (1976), "La Noche de Halloween"(1978), "1997 Rescate en New York"(1980), "la Cosa" (1982), "En la Boca Del Miedo" (1989) o "Vampiros" (1999). El maestro también compuso las partituras para la mayoría de sus películas, trabajando principalmente con sintetizadores e instrumentos acústicos, a veces en solitario, en otras ocasiones colaborando con autores excelentes como Alan Howarth, Shirley Walker, Dave Davies o Jim Lang. El estilo Carpenteriano se basa en la creación de una serie de piezas casi minimalistas, repetitivas, obsesivas que suelen adaptarse perfectamente el ambiente misterioso de películas. 

Editado por Sacred Bones Records "Lost Themes" es el primer álbum de John Carpenter no compuesto para un film aunque parece hecho para un film. Son un total de nueve composiciones independientes que mantienen el estilo y los tonos Carpenterianos 

En este álbum y ya desde sus primeros cortes se reconoce al músico:  "Vortex" es inmediatamente identificable como pieza del compositor de "Halloween", con una base de ritmo y bajo que  recuerda al tema de "Assault". En otros cortes como "Fallen " se nota mucho que el músico quiere hacer un homenaje A Tangerine Dream. El uso de las melodías y el ritmo también recuerda mucho a Goblin ("Abyss") aunque  también hay temas como  "Obsidian" y "Domain" donde el maestro trata de evocar tonos más oscuros y siniestros. En conjunto son leitmotivs muy simples, efectivos y Carpenter gustará o no ( a mi me encanta) pero tiene un estilo y un mundo propio como compositor que lo alía estilísticamente a un buen grupo de maestros de la electrónica de los años setenta/ochenta como Klaus Schulze, el grupo Tangerine Dream, Claudio Simonetti o incluso Jean-Michel Jarre.